• May. 16. 2020

    一分鐘臺北

     

     

    今年65歲的歐文.沃姆(Erwin Wurm),出生於奧地利施蒂里亞(Styria),現工作、生活於維也納。他被公認是「荒謬」當代觀念藝術家,也是大膽的激浪派 (Fluxus)擁護者,在世界享負盛名。距離上回受邀來臺,參與臺北雙年展「無法無天」,已睽違20年了!這次,再度與傑宏.尚斯Jérôme Sans攜手合作,在萬物復甦的春季,祭出Erwin Wurm在臺首度個展「一分鐘台北」。除了帶來嶄新創作,也將重新解構延伸當年以台北街頭為場景的作品系列;其30餘年來的創作實踐,構築一場新與舊的對話,邀請觀者一同顛覆、反思對於日常的想像,創作專屬於台北的獵奇時刻。

     

     

    enlightened補充說明

     

    激浪派Fluxus:

    拉丁語“fluxus”的意思是流動。激浪派創始人馬西納斯Maciunas說,激浪派的目的是「促進藝術的新思想的傳播,傳播現在還活著藝術家的藝術,並且反對現有藝術體系」。

     

    觀念藝術Conceptual Art:

    某些時候會被直接稱為觀念主義(Conceptualism),其意味著在相關的藝術中,作品涉及的觀念(concept(s))或者想法(idea(s)),相較於過往傳統的美學及物質性關注更具重要性。

     

     

     

    展示尚包括「一分鐘雕塑」(One Minute Sculptures)、「表演雕塑」(Performative Sculptures)、文字雕塑(Word Sculptures)等生涯代表作系列。透過在現場埋下的符碼意象,提示觀者如何藉由場域內的各種物件、空間型態,完成短促一連串地荒誕狀態,卻具有儀式感的過程;而稍縱即逝的紀錄載體,不斷地模糊空間與觀者之間存在關係,以一個更開放和包容的姿態定義什麼是「雕塑」。對Erwin Wurm而言,他的「主要興趣始終在於處理雕塑課題以及與人之身體的關係」。

     

     

     

     

    一個彷若有機體的場域,捕捉在場持續流動的身體狀態、情感意識,不停地對民眾進行的種種試探。每一瞬誕生的藝術形式和創作方法,皆充滿偶然性和諷刺幽默;模糊生活與創作的界限,轉換成可集體分享、具表演性的生活經驗。當身體行動之時,自然湧現出一些回應,你會從其中更明瞭,對合理的日常表達強烈的顛覆和尖刻的反問;這正是Erwin Wurm的目的,因為幽默、諷刺與荒謬雖然是世界的一部分,但卻是重要的一部分,不僅讓人發笑、更引人提問和深思。